martes, 30 de diciembre de 2008
ENTRE VIVIR Y SOÑAR

La cosa va de... una profesora de cocina de Barcelona que tiene una vida gris e infeliz junto a su marido, un ex rockero reconvertido a agente de viajes con fobia a moverse de casa, y su hija adolescente. Todo parece cambiar para ella cuando en su escuela le ofrecen irse a París para impartir un curso de cocina española. Allí podría encontrar a Pierre, un francés muy parecido a Alain Delon del que enamoró en unas vacaciones en la Costa Brava, en plena pubertad.
Lo mejor... la escena en la que sale Thierry Lhermitte, que no es nada fuera de lo común, pero es de lo poco que no resulta ridículo. Y la parisfilia de la protagonista, por muy estereotipada y simplona que resulte.
Lo peor... que es rancia hasta más no poder, por mucha apariencia de glamour de plástico que le quieran dar. Hace falta estar bajo los efectos de algún psicotrópico (de esos de Atómica, sí) para entender a los personajes y para que no te parezca una de las películas más absurdas e inverosímiles de aquí a Lima. Puede que cause furor en alguna reunión de amas de casa poco amantes de la lectura y en plena menopausia, pero más allá de ahí su recorrido es limitado. Por cierto, ¿puede haber menos química que entre Carmen Maura y Álex Brendemühl?
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domingo, 28 de diciembre de 2008
YOUNG AT HEART

La cosa va de... una coral de ancianos de Norhampton, en Massachussets, que está compuesta por hombres y mujeres de 74 a 92 años. Tras una gira por Europa, un cineasta inglés viaja a su ciudad para hacer un seguimiento de los ensayos previos a una gran actuación, durante siete semanas. Junto a ellos va conociendo aspectos de su vida, entre la preparación de canciones de James Brown, Sonic Youth o Coldplay.
Lo mejor... cuando indaga en la parte humana de unas personas que están al borde la muerte, son plenamente conscientes de ello y vuelcan sus últimos esfuerzos en una pequeña pasión por el simple placer de vivirla. Si quedan dudas, ahí está la mirada del moribundo Bob Salvini, que es de esas que se clavan (en el mejor sentido). Cuando el documental aborda el tema de la muerte es cuando el tema sube enteros.
Lo peor... que el director está tan preocupado en transmitir esa "inyección de vida", en abrir la boca con mirada navideña, que en muchas ocasiones se queda en la parte más anecdótica de un grupo humano de lo más interesante, con personas llenas de fuerza y de una actitud llena de vitalidad y sarcasmo. Sobran minutos y no hubiera estado de más entrar al asunto con los colmillos por delante.
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HADASHI NO GEN

La cosa va... un niño que vive con sus dos hermanos, su padre y su madre embarazadísima en Hiroshima, en el final de la Segunda Guerra Mundial. Son años de cartilla de racionamiento y escasez de alimentos, por lo que la madre tiene problemas de desnutrición y los niños se las ingenian para buscar comida. Pero todo cambia cuando una mañana de agosto de 1945 el Enola Gay suelta la bomba atómica sobre la ciudad. Adaptación del manga con tintes autobiográficos de Keiji Nakazawa.
Lo mejor... que es un documento impactante como pocos, un anime japonés que tiene mucho de denuncia política y que aprovecha un manga que en los setenta ayudó a difundir aspectos de la bomba atómica de Hiroshima que las autoridades ocultaban para no sembrar antiamericanismo en la población. Está muy cuidado y cuenta con detalles muy logrados, tanto en los personajes como en la ambientación.
Lo peor... que quizá se abuse del morbo de los ojos derretidos y similares, aunque no niego que fuera necesario. Es precisamente el giro que supone la bomba lo que contribuye a un mayor impacto de la película, cuando se pasa de un anime algo blanco, casi infantil, a una historia con escenas durísimas. No estaría mal que fuera de visionado obligatorio para escolares (y no escolares).
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jueves, 25 de diciembre de 2008
AUSTRALIA

La cosa va de... una aristócrata inglesa que, ante la sospecha de una infidelidad, viaja a Australia en 1939 para ir en busca de su marido, que está allí para vender un rancho familiar. En el viaje recibe una carta de su esposo que le dice que al llegar a Darwin pregunte por su hombre de confianza, un rudo aventurero que le recibe con una cierta tensión. Al llegar al rancho le comunican que su marido acaba de morir y que se sospecha que fue asesinado por un anciano aborigen que vive en las montañas.
Lo mejor... que tiene un metraje excesivo y, a pesar de ello, no llega a aburrir. Tiene un esquema clásico que recuerda a películas del Hollywood dorado en ambientación exótica, aunque el encanto en esta ocasión queda diluido en una mezcla rara entre tres bloques con estilos diferentes y no del todo bien ensamblados. Las escenarios son preciosos, la fotografía está cuidada, pero son pilares demasiado delgados para sostener una estructura tan enorme. Atención, por favor, al torso de Hugh Jackman: es una frivolidad, pero qué frivolidad...
Lo peor... su indefinición, con una mezcla entre western y romance en tiempos de guerra. Es una superproducción absolutamente convencional, que bien podría haber firmado un Ron Howard del montón, y no un Baz Luhrmann que tenía (¿tiene?) un cierto barniz de innovador visual. El final se comenta que fue impuesto por los productores y resulta manifiestamente mejorable. En general, sobran minutos y almíbar, y falta calidad. No es horrible, pero sabe a decepción.
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LA GRAN AVENTURA DE MORTADELO Y FILEMÓN

La cosa va de... que por culpa de la ineptitud de los agentes secretos Mortadelo y Filemón, un ladrón ha robado el Desmoralizador de Tropas inventado por el profesor Bacterio y pretende venderlo al dictador de la República de Tirania, que quiere invadir Inglaterra para recalificar el Palacio de Buckingham y hacer bloques de apartamentos. En un principio, el agente Freddie Mazas es el encargado de investigar el caso, lo que provoca los celos de los dos agentes.
Lo mejor... el ritmo, que hace que las deficiencias de la película (que las tiene, y muchas) queden algo disimuladas y no aburra. Los logrados efectos especiales permiten además reproducir muy bien momentos del cómic de Francisco Ibáñez. Quedará para los restos como la última aparición en la gran pantalla de uno de los secundarios más carismáticos del cine español: Luis Ciges.
Lo peor... busca ante todo el 'gag' facilón y el impacto visual, y se nota demasiado. No hubiera estado mejor buscar un primer Mortadelo capaz de vocalizar y de no hablar como un retrasado mental. La licencia artística de convertir a Rompetechos en nostálgico franquista también es pelín gratuita e infiel con el original. Es bastante endeble, pero fue un gran éxito de taquilla en su momento, algo que siempre es muy importante en una cinematografía pequeña para facilitar que se puedan hacer otras películas (mejores).
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miércoles, 24 de diciembre de 2008
BURN AFTER READING

La cosa va de... un agente de la CIA, alcohólico y cornudo, que acaba de dejar su trabajo tras ser apartado de una misión relacionada con los Balcanes. Por ello, decide empezar a escribir sus memorias, donde aparecerán datos jugosos. Por accidente, el CD con el borrador de las mismas llega a manos de dos empleados de gimnasio, que deciden chantajear al agente para conseguir una importante suma de dinero. Mientras, la esposa del agente planea abandonarle para ir a vivir con su amante.
Lo mejor... el tono voluntariamente idiota que tiene todo, lo que hace que sea un divertimento pelín gamberro, en el mejor sentido. El reparto es estupendo, con John Malkovich y Frances McDormand maravillosos, aunque muchos de los titulares se los han llevado los dos actores más guapos (sí, esos) por hacer de imbéciles. Atención a la única escena que ambos comparten en pantalla: tiene sorpresa.
Lo peor... que gran parte de la crítica haya sido especialmente dura con los hermanos Coen por haber rodado esto después de una gran película como No es país para viejos. No está a la altura de sus mejores comedias, tipo El gran Lebowski, pero el resultado es muy entretenido y brillante a la hora de entrelazar los personajes. No deja huella, pero tampoco lo pretende.
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martes, 16 de diciembre de 2008
THE NIGHTMARE BEFORE CHRISTMAS

La cosa va de... la estrella de Halloween Town, un esqueleto que tiene mucho éxito asustando niños en la noche de difuntos, se siente vacío e infeliz. En un paseo por el bosque con su perro fantasma se introduce en el árbol de la Navidad y tras ver en qué consiste la celebración regresa a casa con la intención de adaptarla 'a su manera'. Para ello encarga incluso que los tres niños más gamberros secuestren a Santa Claus para poder suplantarle en la noche del 24 de diciembre.
Lo mejor... que Tim Burton produce la película -y la pare, aunque no la dirija- y eso se nota en la estética tan personal e inconfundible, con sello propio. Es un cuento gótico, y como tal requiere un universo creativo en el que se entra o no, pero que tiene una indudable fuerza propia. El año de producción es 1993, cuando todo esto era mucho más complicado, por lo que detrás de sí tiene un trabajo laborioso y muy, muy meritorio.
Lo peor... que tiene forma de musical y muchas de las canciones interesan entre poco y nada, cortando el ritmo más que permitiendo que la trama fluya. Se podía haber ensamblado mejor. O se podía haber prescindido de partitura alguna, directamente.
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domingo, 14 de diciembre de 2008
APARECIDOS

La cosa va de... una pareja de hermanos que viaja desde Barcelona a Buenos Aires para firmar que se desconecte a su padre moribundo de la máquina que mantiene sus constantes vitales. Una vez allí viajan en coche en dirección a la Patagonia, donde vivieron sus primeros años antes de marchar a España. Uno de ellos encuentra un diario en el que se cuentan con detalle unos asesinatos cometidos veinte años antes, pero las líneas entre el relato y la realidad parecen mezclarse y empiezan a ver 'apariciones'.
Lo mejor... los paisajes nevados de la Patagonia argentina.
Lo peor... que no se tiene en pie y que mezcla un tema duro como el de los desaparecidos de la dictadura militar argentina con una trama de pseudoterror psicológico (o no tan psicológico). Posiblemente no hiciera falta recurrir a ello, pero los responsables de la película parece que lo vieron adecuado para vender el producto con un barniz político-social y, sobre todo, para recrearse en descripciones de torturas y buscar sin pudor el morbo más facilón. Nada más por eso, ya resulta irritante, pero es que cinematográficamente también es muy torpe. A olvidar.
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viernes, 12 de diciembre de 2008
CARS

La cosa va de... un arrogante e individualista coche de carreras que está a punto de conquistar por primera vez la prestigiosa Copa Pistón. En la última prueba finalizan empatados los tres coches favoritos, con lo que la organización fija una carrera de desempate una semana después en California. En el viaje hacia la costa oeste, el tráiler que transporta al coche protagonista tiene un pequeño 'accidente' y éste termina en un pequeño pueblo de la (casi) abandonada Ruta 66.
Lo mejor... la escena inicial de la carrera, que es una auténtica maravilla e hito en el cine de animación por ordenador: de lo más espectacular que ha presentado Pixar/Disney, posiblemente. El gran mérito de Cars es precisamente la parte técnica y la frescura de las imágenes de acción y competición deportiva.
Lo peor... el tono pueril de gran parte de la misma y lo pelín aburrida que se hace a la mitad, en la estancia en Radiador Springs. Tras Los increíbles, el elemento Disney pesa más en el binomio y la historia se infantiliza, lo que pasa factura al nivel de calidad. Menos mal que conocemos cómo continuó Pixar (Ratatouille, Wall-E) y hay motivos para la tranquilidad.
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miércoles, 10 de diciembre de 2008
DEATH DEFYING ACTS

La cosa va de... una buscavidas y su hija que trabajan en un número de magia con tintes exóticos y que están pasando por serios apuros económicos. En una proyección de cine ven que el gran mago Harry Houdini va a actuar en Edimburgo y que está ofreciendo 10.000 dólares a la médium que consiga ponerse en contacto con su madre muerta y adivine las últimas palabras que ésta dijo antes de morir.
Lo mejor... que, aunque de lejos, tiene un cierto encanto porque recuerda al cine clásico. El que merecería un BAFTA de honor, o algo, es el preparador personal -si es que existe- de Guy Pearce, que a pesar de los años y de las arrugas sigue manteniendo una musculatura bastante apetecible.
Lo peor... lo poco que soporta cualquier juicio crítico medianamente exigente, especialmente cuando se empieza a caer en el romanticismo más blandito ('made in Gillian Armstrong') y el poco crédito del arranque se evapora automáticamente. Además, sale la niña irritante Saoirse Ronan, que en Expiación tenía un papel pequeño y ya resultaba bastante cargante. Es un producto fallido que ha pasado sin pena ni gloria. Merecidamente.
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martes, 9 de diciembre de 2008
CASUAL DAY

La cosa va de... un grupo de trabajadores y sus jefes que se van a unas jornadas de 'casual day' a una casa rural del norte de España, donde van a participar en distintas actividades en grupo y tests psicológicos. Uno de ellos es Rodrigo, un joven que ha discutido con su novia y que ha conseguido su trabajo gracias a que el jefe es su suegro.
Lo mejor... lo creíble que resulta el dibujo del grupo, sobre todo en lo que respecta al jefe paternalista que esconde tras retórica su carácter de cabrón casposo. En ese papel está soberbio y absolutamente goyable Juan Diego, que comanda un reparto muy bueno, en el que también brilla el buen oficio de Luis Tosar o la (más que interesante) frescura de la 'chica CQC' Estíbaliz Gabilondo. Está muy bien todo lo que rodea a la trama principal, incluidas las escenas con Malena Alterio rumbo a Palencia.
Lo peor... que es excesivamente deudora del recuerdo de Smoking Room. Entre las subtramas entre empleados, no aporta mucho la de Secun de la Rosa: si hablamos de cosas serias, hablamos de cosas serias. En el reparto, Javier Ríos resulta muy mono, muy de anuncio, pero le falta un poquito de cocción ante el alto nivel de sus compañeros. No lo tenía fácil.
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domingo, 7 de diciembre de 2008
SKRAPP ÚT

La cosa va de... una poetisa-camella que está harta de Islandia, del frío y de los rubios con ojos azules, por lo que vende su 'negocio' de suministro de marihuana para emigrar con sus dos hijos a un sitio más cálido. En el viaje de vuelta, tras acordar la venta de los contactos de su teléfono a otro camello, su hermano recoge a una irlandesa que hace auto-stop y que acaba de llegar a Islandia para ver a su novio presidiario.
Lo mejor... la actriz-poetisa protagonista, Didda Jónsdóttir, que está totalmente acertada en su papel de Brenda Blethyn a la islandesa. La directora, Sólveig Anspach, ha contado que se la encontró en un café de Reykiavik hace años y la fichó automáticamente para su anterior película, Stormy Weather. Como comedia funciona, lo cual tiene mérito, y entretiene con dardos punzantes que apuntan y a veces dan. Atención a los diálogos trascendentales de los clientes, a la carne de ballena y al uso del aluminio. La película ganó en 2008 el premio a la mejor película en el Festival de Cine Europeo de Sevilla.
Lo peor... que es demasiado imperfecta, deja cabos sueltos cuando ya no interesan desde el punto de vista cómico y abusa de estereotipos a lo largo de esta singular 'road movie'. Gusta sin entusiasmar y entretiene sin grandes alardes. No es poco, pero podía haber sido más.
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sábado, 6 de diciembre de 2008
SOOM

La cosa va de... una familia que vive en una casa moderna en un paraje aislado, en el que hace frío y hay nieve casi constantemente. La mujer, que parece vivir subordinada ante la autoridad de su esposo, descubre un día un pendiente en el coche familiar, lo que le confirma que le están poniendo los cuernos. Ante el panorama nada ilusionante de su vida, decide coger un taxi e ir hasta la cárcel, donde pide ver a un preso que está en el corredor de la muerte y cuyo caso ha salido en las noticias porque acaba de sobrevivir a un intento de suicidio.
Lo mejor... la capacidad casi magistral que tiene Kim Ki-Duk para envolver al espectador y llevarle a territorios extraños, casi hipnóticos, sin que uno pueda resistirse. Por algo es uno de los directores con más talento del cine asiático, a pesar de lo festivalero que resulta en ocasiones. Es cine romántico del raro, pero atrapa completamente con una historia donde se mezclan amores bruscos, celos y estaciones que pasan.
Lo peor... lo que cuesta encontrar un mínimo enganche de empatía con la protagonista femenina, que se debate entre la introspección más sospechosa y la actitud más naif (véanse sus surrealistas números musicales). Aún así, cuela.
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jueves, 4 de diciembre de 2008
LOST IN TRANSLATION

La cosa va de... una estrella de cine que viaja a Tokio para rodar un anuncio de una marca de whisky. Durante su estancia allí se aloja en el Park Hyatt, donde también está una joven recién licenciada en Filosofía y que está en un momento complicado, sin saber qué hacer con su vida y con un marido que trabaja como fotógrafo y con el que apenas coincide durante su estancia en Japón.
Lo mejor... que es tan creíble, tan real, tan desgarradoramente simple, que asusta. Un viaje a ras de suelo por Tokio, que no sobreactúa en ningún momento, y -sobre todo- una pequeña gran historia contada con el punto justo de (sentido y) sensibilidad. Más allá de la incomunicación o de la búsqueda de la felicidad, la película cuenta otras cosas, y las cuenta muy bien, con frescura, ironía y directas al estómago. Maravillosa e inolvidable la pareja protagonista Bill Murray-Scarlett Johansson, aprendiendo a abrirse entre pachinkos, neones de Shinjuku y cruces de Shibuya. Chapeau.
Lo peor... que Sofia Coppola no tenga un ritmo woodyalleniano de una peli por año y que no esté previsto un Lost in Translation 2. Con ese apellido, hay buenos augurios de que la secuela estaría a la altura.
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martes, 2 de diciembre de 2008
3:10 TO YUMA

La cosa va de... un ranchero mutilado en la Guerra Civil estadounidense que tiene serios problemas económicos, hasta el punto de estar al borde de perder sus tierras y verse con su familia en la calle. En su desesperación se encuentra con una posible solución cuando le ofrecen 200 dólares por formar parte del grupo que lleve a un peligroso bandido a la ciudad de Contention, desde donde sale a las 3:10 el tren con destino a la prisión de Yuma.
Lo mejor... la gran honestidad y dignidad con que está firmado este 'remake' de un western clásico de Delmer Daves. En todo momento conserva la capacidad de enganche y está muy bien rodado, con escenas de cine con mayúsculas, principalmente en la parte final. Es posiblemente de lo mejorcito que ha parido James Mangold, que es un director tirando a blandito. En el apartado de intérpretes, sobresaliente para Christian Bale, que está más que bien en su papel de hombre inexpresivo herido.
Lo peor... que algunos puedan ver una sobredosis de moralina en cierta parte (no al spoiler). Para contar con una estructura tan básica y convencional -en el buen sentido-, hay algún tropezón de ritmo narrativo que podía haberse solucionado con cierta facilidad.
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